Lire et dire un poème : fiche de lecture de 6e

Un poème n'est pas fait pour être lu en vitesse, comme une consigne ou un message. Il se goûte. Chaque mot y compte, et le son des mots compte autant que leur sens. C'est pour cela qu'au collège, on ne se contente pas de lire un poème des yeux : on apprend aussi à le dire, c'est-à-dire à le lire ou le réciter à voix haute devant les autres.

Au collège, cette activité fait partie des travaux d'oral : on y pratique la mise en voix d'un texte et sa récitation ². En 6e, ce travail prend place dans un chapitre qui réunit des poèmes de célébration du monde ¹. Tu y rencontres des textes qui regardent le monde autrement et qui le font aimer par les mots.

Cette fiche te donne une démarche en deux temps. D'abord, lire : comprendre ce que dit le poème et comment il le dit. Ensuite, dire : transformer cette compréhension en une voix, un ton, un rythme. Les deux sont liés : on ne peut pas bien dire un poème qu'on n'a pas compris.

Pour s'exercer à la mise en voix, on peut travailler sur un recueil de Francis Ponge, Le Parti pris des choses, publié chez Gallimard en 1942 ². Dans une séquence de classe consacrée à ce recueil, l'objectif est de repérer l'expressivité d'un poème, puis de choisir le ton qui convient pour le dire ².

Cette idée est précieuse pour toi : un poème n'a pas un ton « par défaut ». C'est à toi de découvrir, en le lisant avec attention, quel ton lui va. Un texte peut être doux, joyeux, grave, moqueur ou même agressif. Si tu le lis toujours sur le même ton, tu trahis le poème.

Avant d'ouvrir la bouche, prends le temps de lire le poème en silence, au moins deux fois. La première lecture sert à l'impression générale : de quoi parle ce texte ? Qu'est-ce que je ressens ? La seconde lecture sert à observer.

Voici ce que tu peux chercher.

• Le sujet : ce dont parle le poème (un animal, un paysage, un sentiment, un objet).
• Les mots forts : ceux qui portent une émotion, une couleur, un mouvement.
• Les images : comparaisons et métaphores qui font voir autrement.
• Les sons : sons qui reviennent, rimes, mots qui claquent ou qui glissent.
• La construction : vers, strophes, répétitions, changement de ton à un moment précis.

Dans un autre exercice proposé en classe, on demande de repérer les mots qui donnent une impression d'agressivité et de les souligner ². Le soulignement est une vraie technique de préparation : il te montre où ta voix devra appuyer.

Le ton est la manière dont ta voix colore le texte. Il dépend de ce que tu as repéré en lisant. L'objectif d'un travail de mise en voix est justement de choisir le ton approprié à l'expressivité du poème ².

Prenons trois cas inventés pour t'entraîner.

• Un poème qui célèbre un matin lumineux : voix claire, un peu rapide, souriante.
• Un poème qui décrit un orage : voix qui monte, mots hachés, pauses brusques.
• Un poème tendre pour s'endormir : voix lente, basse, très douce.

Le même principe s'applique quand un poème est agressif. En classe, une consigne demande de lire un poème en faisant ressentir l'agressivité qu'on a repérée grâce aux mots soulignés ². Concrètement, tu peux appuyer sur les consonnes dures, accélérer, durcir ta voix sur les mots soulignés.

Dire un poème devant la classe est une étape de travail à part entière ². La peur de se tromper est normale ; on la réduit en se préparant.

Avant le passage : relis ton poème marqué (mots soulignés, pauses notées), puis lis-le à voix haute chez toi, seul ou devant un proche. Recommence en changeant le ton pour entendre la différence. Garde celui qui sert le mieux le texte.

Pendant le passage : tiens-toi droit, respire, regarde un peu ton auditoire. Commence doucement, sans te presser. Si tu te trompes, continue : les camarades remarquent rarement l'erreur si tu restes calme.

Après le passage : écoute les remarques. Un auditeur peut te dire quel mot il a le mieux entendu, quel passage l'a touché, où il a perdu le fil. Ces retours t'aident à progresser.

La récitation, elle, demande en plus de connaître le texte par cœur ². Apprends-le par petits morceaux, en pensant aux images plutôt qu'aux mots seuls : tu retiendras mieux.

On comprend mieux la musique d'un poème en le comparant. Un travail de classe consiste à lire des traductions d'un même poème dans d'autres langues, par exemple en anglais ou en allemand ². En voyant comment les mots changent, tu mesures ce qui reste (l'idée, l'image) et ce qui se perd (la sonorité, la rime).

Tu peux aussi comparer deux lectures d'un même poème : la tienne et celle d'un camarade. Quels mots ont été mis en valeur ? Quel ton a été choisi ? La même phrase peut sonner très différemment selon la voix qui la porte, et cela montre que dire un poème est un vrai travail d'interprétation.

Une fiche de lecture se termine par des questions qui font réfléchir. Voici quelques pistes sur la lecture et la mise en voix d'un poème.

• Pourquoi un même poème peut-il être dit de plusieurs façons sans être trahi ?
• Comment les mots d'un poème de célébration du monde peuvent-ils nous faire regarder autrement ce que nous voyons chaque jour ¹ ?
• Que perd-on en lisant un poème trop vite ? Que gagne-t-on en le disant lentement ?
• Quel rôle jouent les pauses dans la compréhension d'un poème ?