Publié le 6 novembre 2026 · Mis à jour le 6 novembre 2026 · Signaler une erreur
L'essentiel
Un autoportrait est l'image qu'une personne donne d'elle-même : dessin, peinture, gravure, sculpture, écriture, puis photographie.4
Particularité du genre : l'auteur, le sujet et le commanditaire sont une seule et même personne.4
La pratique ne devient courante que vers la fin du Moyen Âge ; Dürer signe et date les plus anciens autoportraits connus à la fin du XVe siècle.34
On se représente pour se confronter à soi-même, affirmer son statut, montrer son talent ou suivre l'évolution de sa vie.34
Rembrandt, qui s'est peint sous des costumes très divers, est l'exemple type d'un artiste qui joue avec son image.25
Pour commenter un autoportrait : situer l'œuvre, décrire, repérer les choix (cadrage, regard, costume, lumière), puis interpréter l'image de soi voulue.
Introduction : se représenter soi-même
Tu connais déjà l'autobiographie, qui permet de raconter sa propre vie avec des mots. Tu as vu aussi comment le pacte autobiographique engage un auteur à dire la vérité sur lui, et comment Rousseau, dans Les Confessions, se met à nu devant le lecteur. L'autoportrait prolonge cette même question, mais sous un angle un peu différent : au lieu de raconter une vie, il s'agit de montrer ou de décrire une personne, soi-même, à un moment donné.
Le programme de 3e te fait explorer plusieurs manières de dire et de montrer qui l'on est, dont l'autoportrait.1 Il pose une question qui servira de fil rouge à ce cours : pour quelles raisons des femmes et des hommes se mettent-ils eux-mêmes en image, que ce soit en peinture, en photographie, en sculpture ou en littérature ?1 Les textes que tu étudies appartiennent à des siècles et à des genres différents : essai, mémoires, autobiographie, roman autobiographique, journaux intimes, lettres personnelles. Ils sont rapprochés d'autoportraits issus d'autres arts, comme la peinture, la photographie ou le cinéma.1
Dans ce cours, tu vas apprendre à définir l'autoportrait, à comprendre comment il est apparu, à analyser les raisons pour lesquelles on s'y essaie, et à commenter une œuvre avec méthode. Un peintre célèbre pour ses nombreux autoportraits, Rembrandt, servira d'étude de cas.
Définir l'autoportrait
Cette définition montre une chose essentielle pour ton programme : l'autoportrait n'est pas réservé aux peintres. Un écrivain qui se décrit, qui analyse son caractère ou qui s'observe dans un miroir de mots fait lui aussi un autoportrait. C'est pourquoi le programme parle d'écriture de soi en même temps que d'autoportrait.1
Comment le genre est apparu
Une tradition qui remonte à Plutarque attribue la première pratique de l'autoportrait au sculpteur grec Phidias. Pourtant, ce n'est que vers la fin du Moyen Âge que cette pratique devient réellement courante.3 Pour comprendre pourquoi elle se développe à ce moment-là, on peut retenir deux explications.
Le portrait, représentation d'une personne ayant réellement existé, avait été pratiqué dans l'Antiquité puis abandonné pendant tout le Moyen Âge. Sa reprise est liée à la Renaissance, au XVe siècle, et l'autoportrait la prolonge de peu.4 Les artistes se sentent alors reconnus socialement, car on les sollicite pour leur capacité à représenter le monde et les autres de façon réaliste. Ils s'estiment donc légitimes pour se représenter eux-mêmes.4
Pourquoi se représente-t-on ?
C'est la question que pose le programme.1 Il n'existe pas une réponse unique : les raisons changent selon les artistes et les époques. Voici les principales, que tu peux utiliser dans une copie.
Étude de cas : les autoportraits de Rembrandt
Rembrandt est l'artiste qui s'est le plus souvent représenté, et sous les accoutrements les plus variés. Dans ses peintures et ses estampes, il apparaît en guerrier oriental, en gueux, en grand seigneur de la Renaissance, en apôtre, en militaire ou en artiste.2 Cette diversité fait de lui un très bon exemple pour comprendre qu'un autoportrait n'est pas toujours une simple ressemblance.
« Il se montre en peintre, qui n'est pas de son temps, mais d'un passé enfui. »5
Un regard d'historien d'art
L'autoportrait dans l'écriture et dans les autres arts
Le mot autoportrait ne vaut pas que pour les arts visuels. La définition inclut l'écriture, et le programme de 3e rassemble des textes de natures très variées : essai, mémoires, autobiographie, roman autobiographique, journaux et correspondances intimes.1 Il rapproche aussi ces textes d'œuvres d'autres arts, comme la peinture, la photographie ou les images animées.1
SituerAuteur, époque, forme de l'œuvre
DécrireCadrage, pose, regard, costume, lumière
Relever les choixCe qui est montré, ce qui est laissé
InterpréterL'image de soi voulue, avec prudence
Les étapes d'un commentaire d'autoportrait · Méthode pour commenter un autoportrait, écrit ou peint.
Méthode : commenter un autoportrait
Se préparer au DNB
Les compétences travaillées dans ce cours te servent à analyser un texte d'écriture de soi, à commenter une image ou à te décrire toi-même dans un exercice d'écriture. Dans tous les cas, la démarche est la même : observer des choix, les relier à une intention possible, et formuler ton interprétation avec prudence.
Exercices corrigés
Exercice 1 Définir et reconnaître un autoportrait
★☆☆Environ 10 min
Voici quatre situations.
A. Un peintre réalise, à la demande d'un roi, le tableau de ce roi.
B. Une peintre se peint au miroir et accroche son tableau dans son atelier.
C. Un écrivain décrit dans un texte son caractère et ses défauts.
D. Un photographe fait un portrait de sa voisine.
Lesquelles sont des autoportraits ? Justifie.
Pour une situation qui en est un, nomme les trois rôles réunis dans une seule personne.
Indice 1
Demande-toi, pour chaque situation, si celui qui fabrique l'œuvre est aussi celui qui est représenté.
Indice 2
L'écriture fait partie des formes possibles d'autoportrait.
Voir la correction pas à pas
B et C sont des autoportraits. En B, la peintre fabrique l'image et se représente elle-même. En C, l'écrivain se décrit lui-même par écrit, et l'écriture compte parmi les formes de l'autoportrait.4
A et D ne le sont pas : dans A, le roi est représenté par un autre ; dans D, la personne représentée n'est pas celle qui fait la photographie.
Pour la situation B, les trois rôles sont ceux du fabricant (elle peint), du sujet (elle est représentée) et du commanditaire (elle a l'initiative de l'œuvre).4
Le critère à retenir est l'identité entre celui qui fait l'œuvre et celui qui est représenté. La forme (peinture, texte, photographie) importe moins.
Exercice 2 Commenter un autoportrait de Rembrandt
★★☆Environ 20 min
Rembrandt peint vers 1652 un autoportrait en tenue de travail, les mains sur les hanches. La lumière guide le regard vers ses yeux, et son costume est sobre et sombre. Auparavant, il s'était peint sous des costumes historiques.
Quels éléments de cette description montrent un choix de l'artiste ?
Quelle image de lui-même Rembrandt semble-t-il vouloir donner ?
Rédige trois phrases de commentaire qui s'appuient sur un détail précis, avec un verbe de nuance.
Indice 1
Pense à la pose, à la lumière et au costume : chacun est un choix.
Indice 2
Compare avec les costumes variés qu'il portait avant.
Voir la correction pas à pas
Les éléments choisis sont la pose (mains sur les hanches), la lumière qui attire le regard vers les yeux, et le costume sobre et sombre à la place des habits historiques.5
Le costume discret laisse au spectateur l'essentiel : Rembrandt s'affirme avant tout comme artiste, avec une grande assurance.5
Exemple de rédaction : « Rembrandt se montre ici sûr de lui, les mains sur les hanches. La lumière dirige l'attention vers ses yeux, ce qui semble mettre en avant son regard d'artiste. Son costume sobre et sombre laisse penser qu'il souhaite être reconnu pour sa personne plutôt que pour un rôle joué. »
Un bon commentaire relie toujours un détail observable à une interprétation formulée avec prudence.
Quiz
6 questions · correction immédiate · ton score reste sur ton appareil.
Dans l'autoportrait, celui qui réalise l'œuvre, celui qu'elle représente et celui qui en est à l'initiative sont une seule personne.4 La peinture n'est qu'une forme parmi d'autres (gravure, sculpture, écriture, photographie).4
Le développement de la miroiterie permet à davantage de personnes de voir leur visage, et l'artiste, d'artisan anonyme, devient un créateur recherché qui se sent légitime pour se représenter.4 La photographie et les réseaux sociaux sont bien plus tardifs.4
C'est l'Allemand Albrecht Dürer qui réalise ces autoportraits, en adoptant un cadrage en buste.4 Rembrandt vient bien après, et David au XVIIIe siècle.45
C'est faux : on ignore pourquoi il a produit autant d'autoportraits, car il ne s'en est jamais expliqué.5 C'est pour cela qu'un commentaire doit rester prudent.
Le programme cite l'essai, les mémoires, l'autobiographie, le roman autobiographique, les journaux et les correspondances intimes.1 Le roman policier n'en fait pas partie : il ne repose pas sur la représentation de soi.
L'Autoportrait au chevalet date de 1660 : l'artiste s'y montre en pied, ses outils à la main, ce qu'il ne fait qu'une seule fois.5 Le portrait de 1640 le montre à 34 ans, et celui de vers 1652 en tenue de travail.5
Les questions qu'on se pose
Quelle est la différence entre un autoportrait et une autobiographie ?
Tous deux relèvent de l'écriture de soi dans le programme.1 L'autobiographie raconte une vie, le plus souvent dans l'ordre. L'autoportrait montre ou décrit une personne, par l'image ou par les mots, à un moment donné ou à travers quelques traits. Un même texte peut mêler les deux.
Un selfie est-il un autoportrait ?
Oui. Le selfie est la forme actuelle de l'autoportrait photographique, la photographie étant entrée dans la liste des formes d'autoportrait depuis la seconde moitié du XIXe siècle, et le selfie s'étant largement diffusé avec les réseaux sociaux au début du XXIe siècle.4 Les réseaux sociaux ajoutent un rôle supplémentaire : le diffuseur.4
Un autoportrait est-il toujours ressemblant ?
Non. Même quand l'image paraît réaliste, elle reste un exercice de confrontation à soi.4 Rembrandt, par exemple, se déguise en gueux ou en grand seigneur et peint parfois des visages déformés par l'émotion.25 L'autoportrait est une mise en scène, pas un simple reflet du miroir.
Comment éviter de dire n'importe quoi sur les intentions de l'artiste ?
Appuie chaque interprétation sur un détail observé (pose, lumière, costume, regard) et nuance-la avec « semble », « peut suggérer ». Les spécialistes eux-mêmes hésitent parfois sur le sens ou même sur l'attribution d'une œuvre.2 Pour Rembrandt, on sait qu'il ne s'est jamais expliqué sur ses autoportraits.5