Bac de français — méthode · PremièreEAF
Introduction et conclusion de dissertation : exercices de 1re
Publié le 7 novembre 2026 · Mis à jour le 7 novembre 2026 · Signaler une erreur
L'essentiel
- L'introduction avance dans un ordre fixe : amorce, reformulation du sujet, problématique, annonce du plan.
- La conclusion répond à la problématique, résume la démarche sans répéter le développement ; l'ouverture est possible, mais pas obligatoire.
- La dissertation est une réflexion personnelle organisée sur une question littéraire, en deux ou trois parties.
- Le jugement doit être argumenté et appuyé sur des exemples précis tirés de l'œuvre et du parcours.
- Rédige l'introduction et la conclusion à la fin de ton brouillon de plan, quand tu sais où va ton raisonnement.
Comment utiliser ces exercices
Ces exercices te font travailler l'ouverture et la fermeture de ta dissertation, les deux endroits où le correcteur se forge une première puis une dernière impression. Ils supposent que tu sais déjà analyser un sujet, formuler une problématique et construire un plan. Si ce n'est pas le cas, reprends d'abord ces étapes.
Écrire une dissertation, c'est mener une réflexion qui t'est propre, mais bien structurée, autour d'un problème de littérature.2 Le jour de l'épreuve, trois sujets te sont proposés et tu en retiens un seul ; chacun se rattache à une œuvre du programme et au parcours qui l'accompagne.2 Ton introduction doit donc montrer que tu as compris la question posée, et ta conclusion doit prouver que tu y as répondu.
Les exercices
Exercice 1 Repérer les quatre temps d'une introduction
Voici une introduction rédigée sur un recueil poétique du programme.
« Depuis toujours, les poètes s'interrogent sur la fonction de leur art. Le sujet nous demande si la poésie sert d'abord à dire le monde ou à le transformer. Autrement dit, le poème est-il un miroir tendu à la réalité ou un outil pour agir sur elle ? Nous verrons d'abord comment le recueil décrit le monde, puis comment il cherche à le changer, avant de nous demander si ces deux fonctions sont réellement opposées. »
À l'aide de la méthode, repère chacun des quatre temps, puis dis ce qui manque pour que l'introduction soit complète et convaincante.
Indice 1
Une phrase peut remplir un seul temps de l'introduction ; relis-les une par une.
Indice 2
Demande-toi si l'amorce ancre vraiment le propos dans la littérature ou si elle reste très vague.
Voir la correction pas à pas
La première phrase (« Depuis toujours… ») est l'amorce. Elle est trop générale : elle pourrait s'appliquer à n'importe quel sujet sur la poésie.
La deuxième phrase reprend le sujet en citant sa tension : dire le monde ou le transformer. C'est la présentation du sujet, mais elle reste proche de la formulation d'origine, sans expliquer les termes.
La troisième phrase pose la question du miroir ou de l'outil : c'est la problématique. Elle est correcte car elle reflète la tension du sujet.
La dernière phrase donne les trois axes dans l'ordre : c'est l'annonce du plan.
Ce qui manque : une amorce plus précise (par exemple un débat sur le rôle du poète), une explication des mots « dire » et « transformer », et la mention explicite du recueil et du parcours associé.
Les quatre temps sont présents. Le défaut principal est une amorce trop vague et un sujet insuffisamment analysé : ce sont les deux points à corriger en priorité.
Exercice 2 Écrire une amorce utile
Sujet : « Le romancier doit-il chercher à plaire ou à instruire son lecteur ? » (à traiter à partir d'un roman du programme).
Propose deux amorces différentes de deux à trois phrases chacune : l'une qui s'appuie sur un débat littéraire, l'autre sur le rôle du genre romanesque. Aucune ne doit citer de fait que tu ne maîtrises pas.
Indice 1
Une bonne amorce prépare le sujet sans le répéter : elle part d'un terrain plus large.
Indice 2
Évite « de tout temps » et « depuis toujours ».
Voir la correction pas à pas
Pars du débat : quel est le but d'une œuvre littéraire ? Les écrivains ont souvent hésité entre divertir et enseigner.
Rédige la première amorce : « Bien des écrivains ont hésité entre deux ambitions : séduire le lecteur et le faire réfléchir. Le roman, genre narratif par excellence, prolonge cette hésitation. »
Pars maintenant du genre : le roman raconte une histoire, mais il peut aussi porter un regard sur la société. Rédige : « Le roman fait vivre des personnages dans un monde qui ressemble au nôtre. Ce plaisir de l'histoire peut-il aussi nous éclairer ? »
Vérifie que chaque amorce annonce l'opposition plaire / instruire sans la formuler comme le sujet.
Vérifie enfin qu'elle ne s'appuie sur aucune date, aucun nom ni aucun fait que tu ne pourrais pas justifier.
Une amorce réussie tient en deux ou trois phrases, ouvre sur le thème et prépare la reformulation du sujet. Choisis celle qui te paraît la plus naturelle avec ton plan.
Exercice 3 Reformuler le sujet en expliquant ses termes
Sujet : « Le théâtre peut-il tout nous dire, ou doit-il rester allusif ? » (à traiter sur une pièce du programme).
Rédige la présentation du sujet en quatre phrases au plus : cite le sujet, explique les termes « tout dire » et « allusif », puis fais apparaître la tension.
Indice 1
Que signifie « tout dire » sur une scène : montrer, nommer, expliquer ?
Indice 2
Allusif s'oppose à explicite : donne un exemple d'effet obtenu par l'allusion.
Voir la correction pas à pas
Cite le sujet exactement, entre guillemets : « Le théâtre peut-il tout nous dire, ou doit-il rester allusif ? »
Explique « tout dire » : nommer ouvertement les sentiments, les faits et les conflits, sans rien laisser dans l'ombre.
Explique « allusif » : suggérer par des sous-entendus, des silences, un geste ou une ellipse, en laissant le spectateur interpréter.
Fais ressortir la tension : la scène gagne-t-elle en force quand elle explicite ou quand elle suggère ?
Modèle : « Le théâtre peut-il tout nous dire, ou doit-il rester allusif ? Cette question suppose que le théâtre aurait le choix entre deux manières de parler au spectateur. Tout dire, c'est nommer ouvertement ce que ressentent et veulent les personnages ; rester allusif, c'est suggérer par le silence, le geste ou le sous-entendu. La question porte donc sur la force respective de ces deux façons de faire entendre un texte joué. »
Une bonne présentation reprend le sujet, définit ses mots-clés, puis dégage l'opposition qui rend la question discutable. Elle prépare directement la problématique.
Exercice 4 Transformer une fausse problématique en vraie
Voici trois problématiques proposées pour le sujet « La poésie permet-elle de dire l'indicible ? ».
A. « La poésie permet-elle de dire l'indicible ? » B. « Parler de la poésie et de l'indicible. » C. « Dans quelle mesure les images et le rythme du poème rendent-ils sensible ce que le langage ordinaire ne peut pas nommer, et à quel prix pour la clarté ? »
Indique laquelle est la meilleure et corrige les deux autres.
Indice 1
Une problématique est une question qui contient une tension et qui appelle un raisonnement.
Indice 2
Repère celle qui se contente de répéter le sujet.
Voir la correction pas à pas
La proposition A reprend mot pour mot le sujet : ce n'est pas encore une problématique, seulement une répétition.
La proposition B n'est même pas une question : elle annonce un thème, sans orienter la réflexion.
La proposition C pose une vraie question : elle précise les moyens (images, rythme), nomme la limite du langage et introduit une tension (sensibilité ou clarté). C'est la meilleure.
Corrige A : « Comment la poésie, qui dispose des mêmes mots que le langage courant, peut-elle suggérer ce qui dépasse les mots ? »
Corrige B : « Quels moyens propres à la poésie permettent d'approcher l'indicible, et quelles en sont les limites ? »
Une problématique ne répète pas le sujet : elle précise la tension, oriente l'argumentation et justifie le plan annoncé juste après.
Exercice 5 Annoncer un plan sans énumération sèche
Voici le plan d'une dissertation sur un roman : I. Le héros est un personnage ordinaire. II. Il devient pourtant exemplaire. III. Cette exemplarité reste ambiguë.
Rédige l'annonce du plan en une ou deux phrases, sans utiliser « premièrement », « deuxièmement » ni « troisièmement », et en reliant les parties par une progression logique.
Indice 1
Utilise des verbes différents pour chaque partie.
Indice 2
Fais sentir le lien entre les parties : de l'une à l'autre, quelque chose évolue.
Voir la correction pas à pas
Identifie la progression : l'ordinaire, puis l'exemplaire, puis la nuance qui complique le portrait.
Choisis des mots de liaison variés : « d'abord », « ensuite », « enfin », ou une construction qui lie les idées.
Évite l'énumération sèche en montrant la logique : « le héros apparaît d'abord comme un homme ordinaire ; ce caractère ordinaire permet pourtant de le rendre exemplaire ; reste à se demander si cet idéal n'est pas ambigu. »
Vérifie que l'ordre annoncé est celui du développement, et que tu annonces trois parties seulement si tu en traites trois.
Modèle final : « Nous verrons d'abord en quoi le héros reste un personnage ordinaire, puis comment cette banalité le rend exemplaire, avant d'examiner l'ambiguïté de cette exemplarité. »
L'annonce du plan est brève et précise. Elle suit l'ordre exact du développement et montre une progression.
Exercice 6 Rédiger une conclusion avec ouverture
Tu as traité le sujet « Le théâtre peut-il tout nous dire, ou doit-il rester allusif ? ». Ton plan était : I. Le texte explicite fait comprendre l'action. II. Le silence et l'allusion donnent de la profondeur. III. Les deux se complètent, grâce à la mise en scène.
Rédige la conclusion (bilan, réponse, ouverture) en cinq à sept phrases. L'ouverture doit rester sobre.
Indice 1
Résume chaque partie en une phrase maximum.
Indice 2
Ta réponse doit être claire : ni oui, ni non systématique, mais une position nuancée et justifiée.
Voir la correction pas à pas
Bilan, partie I : « Nous avons vu que le texte explicite permet au spectateur de suivre l'action et de comprendre les enjeux. »
Bilan, partie II : « Le silence et l'allusion, en revanche, donnent à la pièce une profondeur que la parole directe ne suffit pas à créer. »
Bilan, partie III : « La mise en scène réunit enfin ces deux ressources en les faisant jouer l'une avec l'autre. »
Réponse à la problématique : « Le théâtre n'a donc pas à choisir entre tout dire et suggérer : sa force vient de leur alternance maîtrisée. »
Ouverture : « On pourrait se demander si cette alternance, que le théâtre pratique naturellement, se retrouve au même degré dans le roman, où la narration peut tout expliquer. »
Vérifie qu'aucun argument nouveau n'est introduit dans le bilan : tout ce que tu résumes a été développé plus haut.
La conclusion boucle la démarche : elle résume sans répéter, répond sans détour, puis ouvre brièvement sur une question voisine.
Exercice 7 Rédiger l'introduction et la conclusion d'un même sujet
Sujet : « Pour vous, un personnage de roman vaut-il d'abord par ce qu'il fait ou par ce qu'il est ? » (sur le roman du programme).
Ton plan comporte deux parties : I. Les actions définissent le personnage. II. Mais l'intériorité donne leur sens à ces actions.
Rédige l'introduction complète (amorce, sujet, problématique, plan) puis la conclusion complète (bilan, réponse, ouverture).
Indice 1
Écris d'abord la problématique et la réponse finale : elles doivent se répondre.
Indice 2
Vérifie que l'annonce du plan et le bilan suivent les mêmes deux axes, dans le même ordre.
Voir la correction pas à pas
Amorce : « Le lecteur de roman juge souvent un personnage à ses choix, mais il s'attache aussi à ce qu'il ressent. »
Sujet : « On demande si un personnage se définit avant tout par ses actes ou par sa nature profonde. Agir, c'est se montrer dans le monde ; être, c'est exister par sa conscience, ses désirs, ses contradictions. »
Problématique : « Les actes suffisent-ils à faire comprendre un personnage, ou faut-il connaître ce qu'il est pour leur donner sens ? »
Annonce du plan : « Nous verrons d'abord que les actions dessinent le personnage, puis que son intériorité éclaire et nuance ces actions. »
Bilan : « Le développement a montré que les actes révèlent le caractère, puis que seule l'intériorité explique pourquoi un personnage agit comme il le fait. »
Réponse : « Un personnage vaut donc par les deux, mais ce qu'il est donne leur sens à ce qu'il fait. »
Ouverture : « Cette hiérarchie vaut-elle aussi pour les personnages de théâtre, que le spectateur ne connaît que par la parole et le geste ? » Contrôle final : les exemples précis tirés du roman doivent figurer dans le développement, pas dans ces deux paragraphes.
Introduction et conclusion se répondent : la question posée au début reçoit en fin de copie une réponse claire. C'est ce qui donne à ta dissertation une vraie cohérence.
Les questions qu'on se pose
Dans quel ordre dois-je écrire l'introduction et la conclusion ?
Réfléchis d'abord au plan au brouillon, puis rédige l'introduction avant le développement afin d'avoir un fil conducteur. Pour la conclusion, garde-toi du temps : elle doit répondre à la problématique telle que ton développement l'a vraiment traitée. Si ton plan a évolué en cours de rédaction, corrige l'annonce du plan avant de te relire.
L'ouverture est-elle obligatoire dans la conclusion ?
Non, l'ouverture n'est pas obligatoire.4 Mieux vaut une conclusion nette sans ouverture qu'une ouverture forcée et sans lien avec le sujet. Si tu en proposes une, garde une phrase courte, qui prolonge réellement ta réflexion.
Sources
- Ressource eduscol : Dissertation - Structure et méthodologie, Éduscol (Ministère de l'Éducation nationale). Consulté le 7 novembre 2026.
- Ressource eduscol : Méthodologie de la dissertation - Organisation introduction-développement-conclusion, Éduscol (Ministère de l'Éducation nationale). Consulté le 7 novembre 2026.
- Ressource eduscol : Critères d'évaluation de la dissertation à l'EAF, Éduscol (Ministère de l'Éducation nationale). Consulté le 7 novembre 2026.
- Guide méthodologique dissertation - Ressources académiques, Académie de Grenoble. Consulté le 7 novembre 2026.
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