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Français · Seconde

Le théâtre contemporain : exercices corrigés de 2de

Publié le 9 novembre 2026 · Mis à jour le 9 novembre 2026 · Signaler une erreur

L'essentiel

  • En seconde comme en première, le programme de français fait du théâtre un objet d'étude qui va du XVIIe au XXIe siècle 5 : le théâtre contemporain en est le dernier versant.
  • Un texte de théâtre s'analyse comme un texte écrit pour être joué : situations, rythmes, enchaînement des répliques 6.
  • Le théâtre de texte reste très présent sur les scènes d'aujourd'hui : lire la parole des personnages, c'est déjà entrer dans la représentation 1.
  • Pour un paragraphe d'analyse : une idée, un procédé cité entre guillemets, un effet sur le spectateur.
  • Les exercices vont des repères (niveau 1) à la rédaction argumentée (niveau 3).

Comment utiliser ces exercices

Ces exercices t'entraînent sur le théâtre contemporain, dernière étape du parcours qui commence avec la tragédie classique, la comédie classique, le drame romantique et le théâtre de l'absurde. Ils vont du plus simple (retrouver des repères) au plus exigeant (rédiger un paragraphe d'analyse). Fais-les dans l'ordre, crayon en main, et ne regarde les indices qu'après un vrai essai.

Repères du programme à connaître avant de commencer

Le théâtre du XVIIe au XXIe siècle est un objet d'étude de ton programme de seconde, et il revient en première. En première, pour chacun des quatre objets d'étude, le professeur choisit une œuvre dans une liste nationale, avec le parcours qui la situe dans son contexte 5. Une des œuvres retenues pour le théâtre est Pour un oui ou pour un non de Nathalie Sarraute, associée au parcours « théâtre et dispute » 5.

Côté enseignement artistique, les élèves apprennent à situer les grands genres dans des mouvements comme le baroque, le classicisme ou le romantisme, et ils distinguent plusieurs styles : théâtre d'art, théâtre de divertissement, théâtre d'objets 6. Ces repères te serviront dans l'exercice 2.

Les exercices

Exercice 1 Combien de siècles couvre l'objet d'étude ?

★☆☆Environ 5 min

L'objet d'étude « théâtre » de ton programme de seconde (et de celui de première) va du XVIIe siècle au XXIe siècle 5. En comptant le XVIIe et le XXIe, combien de siècles cet objet d'étude parcourt-il ?

Puis cite, parmi les notions étudiées avant celle-ci, deux formes de théâtre qui relèvent de siècles différents de cette période.

Indice 1

Compte les siècles un par un : XVII, XVIII…

Indice 2

Pense à la tragédie classique et au drame romantique.

Voir la correction pas à pas
  1. On liste les siècles : XVIIe, XVIIIe, XIXe, XXe, XXIe.

  2. On compte : cela fait 5 siècles. Par calcul : 21 − 17 + 1 = 5 (on ajoute 1 parce que les deux bornes sont comprises).

  3. Deux exemples de formes : la tragédie classique (XVIIe siècle) et le drame romantique (XIXe siècle). Le théâtre contemporain prolonge cette histoire jusqu'au XXIe siècle.

L'objet d'étude couvre 5 siècles. Le théâtre contemporain n'est donc pas une rupture isolée : il arrive après plusieurs formes que tu connais déjà.

Exercice 2 Mouvements et styles : ne pas les mélanger

★★☆Environ 10 min

Voici six termes : baroque, théâtre d'art, classicisme, théâtre d'objets, romantisme, théâtre de divertissement.

  1. Range-les en deux colonnes : mouvements artistiques et culturels / styles de théâtre 6.
  2. Associe chaque mouvement à une forme théâtrale que tu as déjà étudiée (tragédie classique, comédie classique, drame romantique).
  3. Explique en deux phrases pourquoi un style de théâtre peut se rencontrer à plusieurs époques.
Indice 1

Un mouvement est lié à une époque ; un style décrit une manière de faire du théâtre.

Indice 2

Le drame romantique porte le nom d'un mouvement.

Voir la correction pas à pas
  1. Mouvements : baroque, classicisme, romantisme. Styles : théâtre d'art, théâtre d'objets, théâtre de divertissement 6.

  2. Associations : le classicisme correspond à la tragédie classique et à la comédie classique ; le romantisme correspond au drame romantique. Le baroque est le troisième mouvement cité, sans forme étudiée ici.

  3. Rédaction possible : un style désigne une façon de concevoir le spectacle, par exemple jouer avec des objets ou chercher avant tout à divertir. Il ne dépend pas d'un siècle précis, alors qu'un mouvement est ancré dans une période.

Retiens la distinction : le mouvement date une esthétique, le style qualifie une manière de faire théâtre. Le théâtre contemporain mêle souvent plusieurs styles.

Exercice 3 Lire le rythme d'un dialogue de dispute

★★☆Environ 15 min

Voici un court échange inventé pour cet exercice, dans l'esprit du parcours « théâtre et dispute » 5 :

A. — Tu as dit « c'est bien » d'un drôle de ton. B. — Quel ton ? A. — Celui-là. B. — Je n'ai rien dit de mal. A. — Justement.

  1. Qui semble attaquer, qui se défend ?
  2. Décris le rythme des répliques.
  3. Relève deux procédés (reprise de mots, questions, mot isolé…) et dis leur effet.
  4. Que reste-t-il non dit ?
Indice 1

Compte les mots de chaque réplique : que remarques-tu ?

Indice 2

Regarde le dernier mot de A. : à quoi répond-il ?

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  1. A. attaque en reprochant un ton ; B. se défend en demandant des précisions puis en se disant innocent.

  2. Après une première réplique plus longue, les échanges deviennent très brefs, souvent d'un ou deux mots : le dialogue s'accélère et se resserre, ce qui crée de la tension (c'est un élément de théâtralité lié au rythme 6).

  3. Procédés : la question « Quel ton ? », qui renvoie la charge à l'autre ; l'adverbe « Justement », qui retourne la défense de B. en preuve de culpabilité. Effet : le spectateur sent que la dispute ne porte pas sur les mots eux-mêmes.

  4. Le non-dit : le vrai reproche n'est jamais formulé. Le spectateur doit l'imaginer, ce qui le rend actif.

Dans un dialogue de dispute, ce qui se passe entre les répliques compte autant que ce qu'elles disent. Un comédien devra choisir le ton de « Justement » : c'est là que le texte appelle la scène.

Exercice 4 Du texte au plateau

★★☆Environ 15 min

Reprends l'échange de l'exercice 3.

  1. Propose une mise en voix : à quelle vitesse dire chaque réplique ? Où placer un silence ?
  2. Invente trois indications de jeu (regard, distance entre les personnages, geste).
  3. Explique en trois lignes pourquoi ces choix changent le sens de la scène, alors que le texte reste identique.

Appuie-toi sur l'idée que le théâtre de texte est encore très présent sur les plateaux 1.

Indice 1

Essaie de dire « Justement » de deux façons très différentes.

Indice 2

Une distance courte ou longue entre les personnages ne signifie pas la même chose.

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  1. Mise en voix possible : A. parle posément, B. répond vite. Un silence avant « Justement » laisse le reproche peser.

  2. Indications possibles : A. évite le regard de B. ; B. fait un pas en arrière ; A. garde les bras croisés.

  3. Explication : si A. est calme, « Justement » sonne comme une lassitude ; s'il crie, comme une accusation. Le metteur en scène et les comédiens prolongent le texte en choisissant.

Un texte de théâtre est incomplet sans la scène : il fixe des paroles, la représentation fixe la manière. Cette articulation entre texte et représentation est au cœur de l'étude du théâtre.

Exercice 5 Comparer avec une forme étudiée avant

★★★Environ 20 min

Compare l'échange de l'exercice 3 avec une scène que tu connais de tragédie classique ou de théâtre de l'absurde (choisis-en une, rappelle brièvement la situation).

Ta réponse (10 lignes environ) doit traiter : la longueur des répliques, ce qui est dit ou tu, la place du conflit. Conclus par une différence et un point commun.

Indice 1

Dans une tragédie classique, pense à la longueur des tirades.

Indice 2

Cherche ce qui reste non dit dans les deux cas.

Voir la correction pas à pas
  1. Choisir la scène et la situer en une phrase (personnages, enjeu).

  2. Comparer les répliques : tirades développées dans la tragédie classique, répliques courtes dans l'échange proposé.

  3. Comparer le dit et le non-dit : le conflit est souvent nommé dans la tragédie classique ; dans le théâtre de l'absurde, la parole tourne parfois à vide ; dans l'échange, le conflit reste sous-entendu.

  4. Conclure : différence = la manière de dire le conflit ; point commun = dans les deux cas, la parole est une action qui fait avancer la situation.

Une bonne comparaison s'appuie sur des critères précis (longueur, non-dit, conflit), jamais sur une impression générale. Elle prépare au commentaire et à la dissertation de première.

Exercice 6 Rédiger un paragraphe d'analyse

★★★Environ 25 min

À partir de l'échange de l'exercice 3, rédige un paragraphe de 8 à 12 lignes qui répond à la question : « Comment ce dialogue fait-il sentir une dispute sans la nommer ? »

Ton paragraphe contient une idée directrice, deux citations courtes entre guillemets, une explication de leur effet et une phrase de bilan.

Indice 1

Commence par l'idée directrice, pas par un résumé.

Indice 2

Intègre la citation dans ta phrase, puis explique-la.

Voir la correction pas à pas
  1. Idée directrice : la dispute se lit dans le rythme et le non-dit, non dans des insultes.

  2. Première citation : « Quel ton ? » ; explique que la question renvoie la charge à l'autre et relance l'échange sur un rythme vif.

  3. Seconde citation : « Justement » ; explique que ce mot unique transforme la défense en nouvelle attaque.

  4. Bilan : le spectateur comprend le conflit par déduction, ce qui montre que la théâtralité d'un texte tient à ses situations et à ses rythmes 6.

Un paragraphe réussi suit l'enchaînement idée, citation, explication, bilan. Relis-toi à voix haute : le texte de théâtre se vérifie à l'oreille.

Les questions qu'on se pose

Où retrouve-t-on le théâtre contemporain dans les programmes de lycée ?

Le théâtre du XVIIe au XXIe siècle est un objet d'étude du programme de français dès la seconde, et il revient en première avec une œuvre et un parcours choisis par le professeur 5. Les programmes d'enseignement de théâtre existent aussi en seconde, en première et en terminale 2. En seconde, tu étudies déjà des pièces de cette période et tu construis tes outils d'analyse.

Faut-il voir une pièce au théâtre pour progresser ?

Cela aide beaucoup, car un texte de théâtre est écrit pour être joué. Les programmes de théâtre intègrent d'ailleurs la notion de séance théâtrale 3. Si tu ne peux pas assister à une représentation, lis les répliques à voix haute et imagine le ton, les silences et les déplacements, comme dans l'exercice 4.

Sources

Programme visé : VOIE GÉNÉRALE ET TECHNOLOGIQUE Théâtre 2de 1re Tle · eduscol.education.fr

  1. VOIE GÉNÉRALE ET TECHNOLOGIQUE Théâtre 2de 1re Tle, eduscol.education.fr. Consulté le 9 novembre 2026.
  2. Programmes et ressources en théâtre - voie générale et technologique, eduscol.education.gouv.fr. Consulté le 9 novembre 2026.
  3. VOIE GÉNÉRALE ET TECHNOLOGIQUE Théâtre 2de 1re Tle - Ressources pédagogiques, eduscol.education.fr. Consulté le 9 novembre 2026.
  4. Les programmes de français au lycée — Théâtre, eduscol.education.fr. Consulté le 9 novembre 2026.
  5. Programme national d'œuvres pour l'enseignement de français 2025-2026, education.gouv.fr. Consulté le 9 novembre 2026.
  6. Programme d'enseignement de théâtre, education.gouv.fr. Consulté le 9 novembre 2026.

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