Le montage : exercices corrigés de Terminale cinéma

Repère l'action centrale : le montage assemble des plans bout à bout ⁴.

Indique le résultat : les plans forment des séquences, et les séquences forment à leur tour un film ⁴.

Rédige : « Le montage consiste à assembler des plans à la suite les uns des autres pour construire des séquences, puis le film entier. »

Analyse la formule du camarade : elle ne retient que la suppression, alors que l'essentiel est la construction d'un récit par l'ordre et l'enchaînement des plans. Couper est un geste possible, pas la définition.

Place les étapes de préparation : le découpage technique, puis le story-board qui dessine les plans prévus ⁴.

Place l'enregistrement : le tournage, qui fournit les plans ⁴.

Place le montage en dernier : il assemble les plans fournis par l'enregistrement ⁴.

Vérifie avec la chaîne citée dans les ressources d'accompagnement : découpage technique, story-board, tournage, montage ¹.

Identifie les données : 9 plans, 5 s chacun.

Rappelle le principe : les plans sont mis bout à bout ⁴, donc aucune durée ne se chevauche et les durées s'additionnent.

Calcule : $9 \times 5 = 45$.

Conclus : la séquence dure 45 secondes à l'écran.

Classe le projet A : film joué par des comédiens, plans prévus au découpage technique, donc montage de fiction ⁴.

Classe le projet B : film montrant le réel, plans improvisés selon le sujet, donc montage de documentaire ⁴.

Explique le poids du montage : il est une opération importante en fiction, mais la phase essentielle de la réalisation d'un documentaire ⁴.

Justifie avec le projet B : comme les plans n'ont pas tous été prévus, c'est au montage que l'on rapproche les plans obtenus du sujet de départ ⁴.

Convertis : $3\text{ h }20 = 3 \times 60 + 20 = 200$ minutes.

Pose le quotient : $\dfrac{200}{80}$.

Simplifie : $\dfrac{200}{80} = 2{,}5$.

Interprète : pour chaque minute conservée, 2,5 minutes ont été tournées. En documentaire, où les plans sont parfois improvisés et le montage essentiel ⁴, le montage opère donc une sélection importante dans la matière enregistrée.

Rappelle la définition du banc linéaire : au minimum un magnétoscope lecteur et un second, enregistreur ⁵.

Déduis la conséquence : le montage se construit en copiant les plans dans l'ordre sur l'enregistreur, donc si le nouveau plan 3 n'a pas exactement la même durée, il faut refaire ou recopier tout ce qui suit.

Rappelle la définition du banc non linéaire : un montage par logiciel sur un ordinateur ou une station dédiée, obligatoirement numérique ⁵.

Déduis la conséquence : on remplace le plan dans la chronologie du logiciel et la suite se décale, sans recopier toute la séquence.

Conclus : le banc non linéaire est le plus souple pour les retouches, ce qui explique le passage progressif des régies multimachines aux stations de montage virtuel ⁵.

Place (a) : les premiers magnétoscopes professionnels Ampex datent de 1956 ⁵.

Place (b) : Adobe Premiere est commercialisé au début des années 1990 ⁵.

Place (c) : Final Cut Pro arrive à la fin de la même décennie ⁵.

Ordre final : a, puis b, puis c.

Compare : en 1956 on découpe et recolle la bande magnétique avec un adhésif, comme la pellicule ⁵ ; le montage numérique, lui, se fait dans un logiciel ⁵.

Calcule la durée à l'écran : $6 + 8 + 10 = 24$ secondes.

Convertis le temps raconté : $24 \times 3600 = 86\,400$ secondes.

Divise : $\dfrac{86\,400}{24} = 3\,600$.

Interprète : une seconde à l'écran représente 3 600 secondes de temps réel, soit une heure.

Relie à la notion : les coupures dans le temps et dans l'espace créent le temps imaginaire du récit ⁴, et le montage sait formuler une ellipse dans un récit ⁵.

Pose la thèse du pouvoir du montage : Eisenstein est devenu le chef de file des théoriciens du « montage-roi » ³, à une époque où le montage était vu comme doté d'un pouvoir persuasif très fort ³.

Présente la critique : Béla Balázs refuse le montage par attraction dans l'article « Non aux idéogrammes ! » ⁴ et reproche l'emploi d'images symboliques toutes prêtes ⁴.

Ajoute la nuance de Rossellini : en 1959, il juge que le montage n'est plus compris comme une manipulation toute-puissante ³.

Appuie-toi sur un exemple : Cléo de 5 à 7 est présenté avec un montage innovant sans règle figée ².

Conclus par ta position : le montage reste une phase indispensable de la création, car le cinéaste doit sélectionner ce qu'il filme puis raccorder les prises obtenues ³, mais il ne suffit pas à tout produire à lui seul.