Le cinéma italien : cours de Terminale LLCE italien

Dans l'enseignement de spécialité de langues, littératures et cultures étrangères, tu ne travailles pas seulement la langue : tu étudies des œuvres, tu les situes dans leur époque et tu apprends à en parler avec précision. Le cinéma occupe une place à part dans ce parcours, car le programme impose qu'au moins une des œuvres de l'année soit un film ¹.

Ce cours a un double objectif. D'abord, te donner le cadre officiel : que dit exactement le programme sur l'œuvre filmique ? Ensuite, t'aider à réfléchir à ce qu'est le cinéma, à son rapport au pouvoir et aux autres arts, et à la manière d'en parler sans le trahir. Pour cela, nous nous appuierons sur le texte officiel du programme et sur un compte rendu savant consacré au cinéma italien sous le fascisme, de 1922 à 1945 ².

Le programme limitatif est renouvelé régulièrement. Celui paru au Bulletin officiel n° 18 du 5 mai 2022 couvrait la Terminale de spécialité italien pour les années 2022-2023 et 2023-2024 ¹. Demande à ton professeur quelle liste s'applique à ton année. Les règles ci-dessous découlent du programme de 2019 et ne changent pas d'une liste à l'autre.

Avant d'analyser un film, demande-toi ce qu'est le cinéma. La question paraît simple, elle ne l'est pas. Un historien du cinéma, commentant le livre de Jean A. Gili sur le cinéma italien de 1922 à 1945, rappelle que la difficulté commence par la définition même de l'objet ².

Cette liste est précieuse pour ton travail. Chaque visage correspond à une question que tu peux poser à un film :

Ce tableau n'apporte pas de faits historiques : il transforme ces visages du cinéma en questions d'analyse.

Le livre de Jean A. Gili, publié en 1990 à Perpignan par l'Institut Jean Vigo, porte sur le cinéma italien entre 1922 et 1945 ². Son titre, Le cinéma italien à l'ombre des faisceaux, indique déjà que le cinéma est étudié dans ses liens avec le pouvoir politique de l'époque. Le compte rendu paraît en 1991 dans la revue 1895, revue d'histoire du cinéma, n° 11 ².

Que montrent ces deux formules rapprochées ? Que des dirigeants politiques très différents ont reconnu au cinéma une force particulière. Le compte rendu ne les cite pas pour raconter une politique du cinéma en détail, mais pour illustrer la difficulté de définir l'objet : le cinéma est tantôt un art, tantôt une arme ².

Pour ton analyse, retiens le principe : un film n'est jamais seulement une histoire. Il peut aussi être un instrument pour convaincre, rassurer, mobiliser ou divertir. Quand tu étudies un film au programme, demande-toi toujours : à quelle date a-t-il été réalisé, dans quel contexte, et que voulait-on obtenir du spectateur ?

Le même compte rendu contient une remarque très utile pour qui doit commenter un film à l'écrit ou à l'oral. Le cinéma échappe aux pages d'un livre : il ne se traduit pas en mots, et quand on le décrit, on le déforme ². L'auteur prend l'exemple de deux films, Citizen Kane et Rome ville ouverte : même en consacrant une quinzaine de pages à une seule scène, on ne rendrait pas l'émotion que procure, dans une salle, une projection de soixante-dix secondes de pellicule 35 millimètres ².

Ce constat ne signifie pas qu'il faut renoncer à parler du cinéma. Il signifie que tu dois être précis et honnête :

• tu décris ce que tu vois et entends (image, son, parole, silence) ;
• tu dis l'effet que cela produit sur toi ;
• tu relies ce qui est montré à une idée, que tu peux défendre.

Une description qui se contente de raconter l'histoire (« ensuite il fait ceci, puis cela ») ne répond pas à la question d'analyse. Une bonne analyse choisit un moment, le décrit brièvement et en tire un sens.

Pour l'examen, on attend de toi une démarche claire. Voici une méthode que tu peux appliquer à n'importe quel film du programme, même si tu n'en connais pas encore le détail. Elle est conçue pour l'oral comme pour l'écrit.

Le cours s'inscrit dans le chapitre « Création et rapport aux arts ». Le cinéma y a une position particulière : le compte rendu le nomme « le septième Art » tout en rappelant qu'il est aussi une industrie et un commerce ². Cette double nature en fait un bon sujet de réflexion : une œuvre peut être à la fois création artistique et produit fabriqué pour être vu par un large public.

Pour relier le cinéma aux autres arts, pose-toi des questions simples :

• le film emprunte-t-il à la littérature, à la peinture, à la musique ?
• dialogue-t-il avec une œuvre écrite que tu as étudiée dans l'année ?
• que peut faire l'image que le texte ne peut pas faire, et inversement ?