Publié le 6 novembre 2026 · Mis à jour le 6 novembre 2026 · Signaler une erreur
L'essentiel
Baudelaire (né en 1821) hérite du romantisme et du classicisme, et ouvre la voie au symbolisme.12
Sa modernité : le transitoire, le fugitif, le contingent forment une moitié de l'art, l'autre moitié étant l'éternel et l'immuable.2
Les Fleurs du Mal opposent des couples de contraires : bien et mal, plaisir sensuel et brutalité, beauté et laideur.1
Les Petits poèmes en prose (Le Spleen de Paris) cherchent une prose poétique, sans vers ni rimes, assez souple pour suivre la rêverie.13
La poésie moderne accueille tout le réel, même ce qui passe pour laid.4
Avant de commencer
Ce quiz vérifie que tu maîtrises les repères essentiels sur Baudelaire et la modernité poétique : la place du poète entre romantisme et symbolisme, sa définition de la modernité, la structure de ses recueils et sa conception du poème en prose. Il prolonge ce que tu as vu sur le romantisme poétique et le Parnasse, et prépare ce que tu verras sur le symbolisme, le poème en prose et le vers libre.
Quiz
16 questions · correction immédiate · ton score reste sur ton appareil.
La bonne réponse associe deux moitiés : le transitoire, le fugitif, le contingent d'un côté, l'éternel et l'immuable de l'autre.24 Rejeter toute tradition est l'erreur tentante : Baudelaire ne supprime pas l'éternel, il l'unit au présent. Le retour au classicisme et le simple épanchement lyrique ne décrivent pas cette double nature de l'art.
C'est faux : l'éternel et l'immuable constituent l'autre moitié de l'art, et la modernité n'en est qu'une moitié.2 L'erreur tentante vient du mot « moderne », qu'on associe au seul présent. Or Baudelaire pense l'art comme un équilibre entre ce qui passe et ce qui dure.
Baudelaire naît en 1821, vingt ans après Victor Hugo, ce qui le place dans la génération du second romantisme.2 L'erreur tentante est de donner une date proche de 1850 en pensant à la publication des Fleurs du Mal ; or la naissance précède de loin le recueil, et sa carrière commence par la critique d'art dans les années 1840.1
Ces couples de contraires caractérisent Les Fleurs du Mal.1Le Spleen de Paris est un titre envisagé pour les proses poétiques, pas pour ce recueil de vers.1 Le Salon de 1846 est un texte de critique d'art, et Tannhäuser est un opéra de Wagner que Baudelaire admire.1
Les trois premières dualités sont celles que l'on retient du recueil.1 La dernière est un distracteur politique : elle ne définit pas l'univers du recueil. Il faut cocher les trois premières pour avoir tout juste.
La notion de modernité s'élabore dans le cadre de ses écrits sur l'art, notamment le Salon de 1846.1 La préface des proses poétiques porte sur la forme du poème en prose, pas sur cette notion.3 L'édition de 1861 ajoute de nouveaux poèmes au recueil.1
C'est faux : ses premiers ouvrages relèvent de la critique d'art, non encore de la poésie, et il y cherche déjà à définir le romantisme.2 Il publie en 1845 un premier Salon.1 On croit souvent que le poète précède le critique, parce qu'on connaît d'abord Les Fleurs du Mal.
Baudelaire est inspiré par la lecture de Gaspard de la nuit, qui avait introduit en France le poème en prose.3 Lamartine appartient au romantisme et son texte cité évoque les problèmes du temps, sans lien avec cette forme.4Les Fleurs du Mal est un recueil de vers.
Il hésite entre deux intitulés pour ces proses : Petits poèmes en prose et Le Spleen de Paris.1Le Corsaire Satan et L'Artiste sont des journaux auxquels Baudelaire a collaboré, pas des titres de ses œuvres.1
Baudelaire imagine une prose qui possède une musique propre, mais qui se passe de rythme et de rime, et reste assez souple pour épouser les élans de l'âme et de la rêverie.3 L'idée de rimes croisées est contraire au projet : c'est précisément la rime qu'il écarte ici.
Baudelaire est une grande figure du second romantisme, qui cherche sa voie dans ce que le romantisme laisse à explorer,2 et il est un précurseur du symbolisme.1 L'idée d'une rupture totale ou d'une fondation du Parnasse est fausse : la modernité poétique remet en question le romantisme tout en ouvrant la voie au Parnasse et au symbolisme.4
La modernité est présentée comme le contrepoint positif du progrès : l'art, éternel, se nourrit aussi de la nouveauté, comme la photographie que Baudelaire a vue naître.2 Elle ne condamne donc pas le progrès. Elle ne se limite pas non plus à la peinture : Baudelaire cherche la modernité dans la poésie, la musique et la peinture.1
C'est faux : les poètes modernes ouvrent leur regard à tout objet, même ordinairement considéré comme laid, la beauté poétique étant la seule exigence.4 Cela rejoint les contrastes des Fleurs du Mal entre beauté et laideur.1 L'erreur tentante confond « beau » et « agréable ».
Baudelaire, Rimbaud et Gautier sont cités comme représentants de cette modernité, qui remet en question le romantisme.4 Lamartine est un poète romantique cité à propos de l'entrée de la vie contemporaine dans la littérature : il appartient à la génération précédente.4
La première série de termes est la définition du romantisme donnée par Baudelaire.2 La deuxième évoque le classicisme, la troisième renvoie plutôt au Parnasse, et la quatrième à des courants du XXe siècle : il faut éviter de les confondre avec le romantisme baudelairien.
Meryon garde volontairement les échafaudages dans sa gravure, ce qui participe de la poétique de la modernité de la ville, et Baudelaire évoque les échafaudages des monuments en réparation.1 Une campagne idéalisée irait à l'inverse du présent réel que la modernité veut recréer.4
Les questions qu'on se pose
Comment retenir la définition de la modernité chez Baudelaire pour l'EAF ?
Retiens l'idée de deux moitiés : le transitoire, le fugitif, le contingent d'un côté, l'éternel et l'immuable de l'autre.2 Cite-la brièvement, puis explique-la avec un exemple : la ville en travaux vue par Meryon, ou la photographie qui nourrit l'art du nouveau.12
Baudelaire est-il un poète romantique ou symboliste ?
Il est les deux à sa manière : grande figure du second romantisme,2 il est aussi considéré comme précurseur du symbolisme.1 Dans un commentaire, présente-le comme un poète de transition qui remet en question le romantisme tout en l'héritant.4